在一九八三年，戏剧界人士黄浩义先生正式将“话剧”这一称谓重新定义为“舞台剧”，自此之后，在整个大中华区域，无论是官方场合还是民间交流，都逐渐开始广泛采用“舞台剧”这一名称。这一举措不仅为台湾地区提供了一个能够替代原本带有政治敏感色彩的“话剧”一词的合适选择，同时也促进了两岸三地在翻译西方戏剧概念“stageplay”时中文命名上的统一。他的首部重要作品《勾心斗角》于一九八六年首次公开演出，随即被业界公认为戏剧发展史上的一个重要里程碑。该作品至今仍然保持着香港地区连续上演时间最长以及累计演出场次最高的历史记录。黄浩义（亦作浩沂、黄浩沂）在表演艺术上形成了独具特色的风格与手法，他将剧作家笔下那些贴近生活、富于感染力的台词，与生动活泼的广东话巧妙地融合在一起，从而开创出后来广为人知的“无厘头”演艺形式。这一极具重要性的香港戏剧流派在随后的十多年间，其影响力逐渐辐射至中国内地、韩国、日本乃至好莱坞的戏剧与影视创作领域。通过其创办的“香港青年剧团”（该剧团并未接受政府资助），黄浩义为香港培育了一届又一届戏剧专业人才，其中包括现今活跃于香港戏剧界的多位首席演员及顶尖灯光设计师。由他亲自参与编写、翻译、监制或导演的舞台剧作品累计超过四十部，其中涵盖了两部音乐剧，并且他曾三次与香港交响乐团携手进行合作演出。这些剧目的题材以及所依据的原著作者范围十分广泛，从莎士比亚的经典之作到二十世纪的美国现代剧作品，从俄国的契诃夫到中国的《武松戏嫂》，都被他一一搬上舞台。最为独特的是，他在处理每一个外国剧本时，都致力于将其故事情境与人物背景移植到中国的社会文化环境之中，从而使当代观众能够产生更深切的共鸣，这也成为他艺术创作取得成功的关键因素之一。一九八九年，由他担任监制及执导的音乐剧《搭错车》在中国香港地区上演。为了让这部音乐剧达到可与百老汇和伦敦西区媲美的艺术水准，他特别邀请了世界顶级的编舞家——已故的加拿大籍艺术家大卫·户粟，为该剧精心编排舞蹈段落。这部制作囊括了音乐剧所需的各种精彩元素，因而成为中国有史以来首个基于本土（台湾）故事与歌曲创作而成的百老汇式音乐剧。从上世纪八十年代初，他首次在香港地区推出粤语版本的百老汇音乐剧《爱海高飞》（FANTASTICKS），到二零零年的《国王与我》，黄浩义多次与音乐界展开深度合作，结下了深厚的不解之缘。作为一名中国的导演、演员兼编剧，他不仅是一位杰出的戏剧家，更被公认为是一位全方位的音乐剧权威。早在一九九二年，他就开始与中国内地进行戏剧合作。他曾为上海纪念宋庆龄诞辰一百周年的活动执导了《夫人与友人》，当时的演员阵容包括了少年时期的陆毅和池华琼。随后，他又监制并导演了首个“民办”性质的舞台剧《以牙还牙》，大胆选用了非官方体制内的演员，这为上海戏剧从业者从传统的剧院体制逐步过渡到如今的自由职业体制，迈出了具有开创意义的第一步。此外，他的艺术活动还延伸至影视领域，曾主演电视连续剧《聊斋》和电影《香港少爷》。在漫长的舞台生涯中，黄浩义（浩沂、黄浩沂）创造了诸多“第一”的纪录。二零零年，他成为第一位在伦敦西区及百老汇音乐剧舞台上进行演出的香港演员。伦敦权威剧评人史立丹·墨利（Sheridan Morley）曾高度评价他在《国王与我》一剧中饰演的首相一角（The Kralahome），称其为“夜晚中最闪耀的星辰”。该剧在当时举世闻名的伦敦派拉第（Palladium）剧院上演，由音乐剧首席大师依莲·佩吉（Elaine Page）领衔主演，并由当时极具声望的歌剧及音乐剧导演克里斯托弗·任肖（Christopher Renshaw）执导。八十年代初期，黄浩义（浩沂、黄浩沂）还主演了多部由香港亚洲电视制作的剧集，其中包括在《少女慈禧》中饰演咸丰皇帝，他的演绎方式在一定程度上影响并改变了后来影视作品中对于皇帝形象的塑造手法。九十年代中期，他曾出任香港无线电视的创意顾问。同时，他也担任过香港传奇电影公司新艺城的编剧顾问。黄浩义（浩沂、黄浩沂）不仅是一位出色的电影剧本创作人，还曾自编、自导、自演了一部极具争议性的电影《雷雨》。作为一位横跨电影、电视和舞台的三栖演员，黄浩义（浩沂、黄浩沂）凭借其在舞台和荧幕上的扎实表演功力，影响了几代演艺界从业者。他的艺术足迹在九十年代走向了世界舞台。黄浩义（浩沂、黄浩沂）首次以英语出演了英国电视连续剧《士兵、士兵》，随后又主演了由奥斯卡奖得主马克·佩普罗（Mark Peploe）执导的电影《胜利》，并在片中与好莱坞重量级演员威廉姆·丹福（Willem Dafoe）和塞穆·西尔（Sam Neill）同台飙戏。自从在英国定居之后，他出演了电视连续剧《捉贼者》，并在电影《女人们的神秘笑声》中与科林·费尔斯（Colin Firth）合作。在好莱坞的电影作品中，黄浩义（浩沂、黄浩沂）曾在《间谍游戏》里与布拉德·皮特（Brad Pitt）对戏，并在最新的007电影中与皮尔斯·布鲁斯南（Pierce Brosnan）演对手戏。曾经由黄浩义（浩沂、黄浩沂）执导或与之在舞台上有过合作的知名中国演员（来自上海、香港、台湾等地）包括：黎明、吴镇宇、叶童、苏瑾、陆毅、池华琼、冯谆超、曹雷、朱桢、陈桦、吴国敬、陈雅伦、李美凤、李殿朗、曾庆瑜、薛芷伦、方刚、贾思乐、许承先等。他还曾主演“柯达”公司为二零零二年世界杯放映所拍摄的广告片段。其近期作品包括电影《陶器人形》。黄浩义（浩沂、黄浩沂）教授还曾担任上海电影艺术学院演艺学院的首届院长（2004/2005年度），并曾出任上海市静安区政协委员及香港演艺发展局戏剧委员等社会公职。在二零零三年、二零零四年和二零零五年，他连续三年被列入上海艺术家杂志月刊的《名流，上海300人》之中。
自1976年起，这位演员的舞台生涯便正式拉开帷幕，当年他参与了舞台剧《谁之过》的演出。次年，即1977年，他继续活跃于舞台，先后出演了《变》和《农村三部曲》。到了1978年，他的舞台作品进一步增加，包括了《浮士德的悲剧》与《青春的价值》。1979年至1981年期间，他任职于香港电台，成为一名全职广播剧演员，在此期间积累了丰富的演播经验，总计参与了超过两千小时的广播剧制作，塑造了数百个各具特色的声音角色。同样是1979年，他在电视剧《铿锵集》中担任主演，并同时主演了多部舞台剧，分别是《约伯的故事》、《兔窟狐踪》以及《处女的心》。1980年，他主演了舞台剧《罗密欧与朱丽叶》和《孤寒的财主》。1981年，他的舞台演出依然密集，出演了《公敌》，并主演了《青海回头》和《生杀之权》。 进入1982年，他的艺术领域有所拓展，不仅主演了舞台剧《驯悍记》和音乐剧《爱海高飞》，还主演了电视剧《香港、香港之“三人行”》与《温馨集之“霓虹鸟”》，并开始主持综艺节目《着灯、开饭、睇电视》。1983年，他继续在舞台与电视荧幕上耕耘，主演了舞台剧《李尔王》以及电视剧《咸鱼白菜豆腐》和《少女慈禧》。1984年，他首次涉足电影领域，出演了《倾城之恋》，同时主演了舞台剧《武松戏嫂》，该剧原名亦作《潘金莲》。1985年，他与香港管弦乐团合作，在《仲夏夜之梦》演奏会中进行了个人朗诵演出，并出演了《傀偶家庭》（亦称为《玩偶之家》），以及在电视剧《金钱以外》中亮相。同年，他开始独立主持电视综合节目《猎奇之路》，并在1985至1986年间主持了另一档电视综合节目《综合85’》。 1986年，他出演了亚洲电视连续剧《秦始皇》，在剧中饰演万喜良一角，并主演了多部舞台剧，包括《勾心斗角》、《还剑奇情录》以及二度上演的《勾心斗角》。此外，他还主演了香港管弦乐团的《莫扎特传》精选演出，以及三度上演的舞台剧《勾心斗角》和《以牙还牙》。1987年，他的舞台演出更为频繁，主演了二度上演的《以牙还牙》、四度上演的《勾心斗角》，以及《荡女痴男》、《街头战士》、《游戏人间》和五度上演的《勾心斗角》。1988年，他继续在多部重演的剧目中担任主演，包括三度上演的《以牙还牙》、二度上演的《游戏人间》、六度上演的《勾心斗角》以及《狭路相逢》。 1989年，他以友情客串的身份参与了舞台剧《荡女痴男》的演出，并主演了香港管弦乐团《歌剧英魂》中的戏剧部分。1990年，他主演了第七度演出的舞台剧《勾心斗角》，并出演了《疑云阵阵》（即《探长到访》）。1991年，他主演了第八度演出的舞台剧《勾心斗角》，以及《酒店奇缘》和《忍者福星》，同时还出演了英国电视连续剧《士兵》。1992年，他主演了舞台剧《孽恋焚情》和二度演出的《忍者福星》。1993年，其主演的舞台剧《勾心斗角》迎来了第九度演出，他还出演了电影《上海皇帝》，并主演了第十度演出的舞台剧《勾心斗角》以及《地产风云》。1994年，他主演了英国电影《胜利》和电视连续剧《聊斋之千年狐妖》，以及第十一度演出的舞台剧《勾心斗角》。1995年，他主演了电影《雷雨》和舞台剧《魂断蓝桥》。 1997年，他出演了英国电视剧《捉贼记》和英国电影《女人们的神秘笑声》。1998年，他主演了科达国际广告。1999年，他出演了英国电影《地铁》。2000年，他出演了电影《间谍游戏》，并在2000年至2001年期间，于英国主演音乐剧《国王与我》长达一年，每周演出八场。2002年，他出演了电影《007系列之择日之死》。2005年，他再次出演电影《陶器人形》。
自1976年起，这位导演便展开了其丰富而连贯的艺术创作生涯。在1976年，他执导了舞台剧《谁之过》。紧随其后的一年，即1977年，他执导了舞台剧《大衣的风波》，同年还执导了另一部舞台剧《公平交易》。进入1978年，他的创作更为活跃，先后执导了舞台剧《傀儡家庭》（该剧亦被称为《玩偶之家》），以及舞台剧《于归之喜》、《波仔的故事》、《惜取少年时》和《巴士站》。在1984年至1985年期间，他将工作拓展至广播领域，执导了大约二十个广播剧。1985年，他重返舞台，执导了舞台剧《傀儡家庭》（此剧另有名称《玩偶之家》），并接着执导了舞台剧《契诃夫的三个短篇》和《酒店奇缘》。1986年是其创作力蓬勃的一年，他执导了舞台剧《勾心斗角》和《还剑奇情录》，并负责了舞台剧《勾心斗角》的第二次演出。此外，他还为香港管弦乐团执导了《莫扎特传》精选节目，并完成了舞台剧《勾心斗角》的第三次演出以及舞台剧《以牙还牙》的执导工作。 1987年，他继续推进多个作品的复排，执导了舞台剧《以牙还牙》的第二次演出，以及舞台剧《勾心斗角》的第四次演出。同年，他还执导了全新的舞台剧《荡女痴男》、《街头战士》、《凌晨枪声》和《游戏人间》。同时，他亦负责了舞台剧《凌晨枪声》的第二次演出、《凌晨枪声》的第三次演出、《勾心斗角》的第五次演出，以及舞台剧《移民快婿》的创作。1988年，复排工作仍在继续，他执导了舞台剧《以牙还牙》的第三次演出、《游戏人间》的第二次演出，以及《勾心斗角》的第六次演出。 1989年的创作呈现出多样性，他执导了舞台剧《荡女痴男》和儿童剧《灰姑娘》。同时，他为香港管弦乐团制作的《歌剧英魂》执导了戏剧部分，并执导了音乐剧《搭错车》。此外，他还为香港青年剧团执导了舞台剧《疑云阵阵》在香港地区的第二次演出。1990年，他执导了舞台剧《勾心斗角》的第七次演出。1991年，他执导了舞台剧《勾心斗角》的第八次演出，并同时执导了舞台剧《酒店奇缘》、《处女已死》和《忍者福星》。 1992年，他的艺术活动延伸至上海，执导了舞台剧《孽恋焚情》，并完成了舞台剧《勾心斗角》的第九次演出和《忍者福星》的第二次演出。在上海期间，他为上海儿童艺术剧院执导了舞台剧《夫人与友人》，以此作为庆祝宋庆龄女士一百周年诞辰的纪念活动之一。1993年，他执导了舞台剧《勾心斗角》的第十次演出和舞台剧《地产风云》。同样在上海，他指导了建国以来首个由独立制作并全部由民间演员演出的舞台剧《以牙还牙》，具有里程碑意义。1994年，他执导了舞台剧《勾心斗角》的第十一次演出。1995年，他执导了舞台剧《魂断蓝桥》。 1997年，他的工作范围扩展到电视媒体，为英国CNE中文电视台（即后来的凤凰卫视）执导了十部反映英国华人生活状况的纪实电视短片。在2003年至2004年期间，他于上海执导了舞台剧《疑云阵阵》。2005年，他再次在上海执导了舞台剧《玩偶之家》（该剧也称作《傀儡家庭》），为其艺术生涯增添了又一重要作品。
自1976年起，黄浩义先生开启了其戏剧创作生涯，于当年编写了舞台剧《谁之过》。次年，即1977年，他又完成了舞台剧《大衣的风波》的创作。进入八十年代后，他的创作活动更为活跃，在1982年接连编写了舞台剧《波仔的故事》与舞台剧《惜取少年时》。到了1983年，他投身于剧本翻译工作，翻译了舞台剧《巴士站》的剧本。此外，在1979年至1982年任职于香港电台期间，他展现了旺盛的创作力，共计创作了大约两百个广播剧本。从1980年到1985年，在他领导香港青年剧团及其团员期间，他们为白田失明中心的录音图书馆精心制作了超过二十部广播剧，这些作品题材广泛，涵盖了文学名著、历史故事、民间传说、传奇轶事以及各类改编剧目。 1985年，他翻译了舞台剧《酒店奇缘》的剧本，次年（1986年）又翻译了舞台剧《勾心斗角》的剧本。同年，他还成功将武侠小说《还剑奇情录》改编为舞台剧，并翻译了舞台剧《以牙还牙》的剧本。1987年是其翻译与改编成果丰硕的一年，他先后翻译了舞台剧《荡女痴男》的剧本，改编了舞台剧《街头战士》的剧本，创作了原创舞台剧《凌晨枪声》，并翻译了舞台剧《游戏人间》的剧本。1988年，他继续致力于剧本翻译，完成了舞台剧《狭路相逢》的剧本翻译工作。 从1989年至1992年，他长期担任香港新艺城电影公司的编剧创作顾问。在1989年，他将电影《搭错车》改编成了音乐剧形式。1990年，他编写了电影剧本《老虎出更Ⅱ》。在1994年至1995年间，他受聘担任香港无线电视台剧本创作部的创作顾问。1995年，他编写了舞台剧《魂断蓝桥》，并将舞台剧《雷雨》的剧本进一步改写成电影剧本。1996年，他的创作拓展至英文领域，创作了英文舞台剧本《性、金钱与1997》。1997年，他为英国CNE中文电视台（即现在的凤凰卫视）创作了十部反映英国华人生活面貌的纪录电视写照。1998年，他再次进行英文创作，完成了英文电影剧本《彩票》的写作。
自1982年起，其舞台剧监制工作便正式展开，于当年先后负责了舞台剧《波仔的故事》与舞台剧《惜取少年时》的监制事宜。次年，即1983年，其工作继续推进，监制了舞台剧《巴士站》和舞台剧《动物园故事》。到了1985年，其监制工作更为密集，接连监制了舞台剧《契诃夫的三个短篇》、舞台剧《酒店奇缘》以及舞台剧《傀儡家庭》（该剧亦被称为《玩偶之家》）。1986年，其艺术活动持续活跃，不仅监制了舞台剧《勾心斗角》和舞台剧《还剑奇情录》，还监制了舞台剧《勾心斗角》的第二次演出以及舞台剧《勾心斗角》的第三次演出。此外，他更深度参与了舞台剧《以牙还牙》的创作，不仅担任监制，还亲自负责了该剧的布景设计工作，同年亦监制了舞台剧《男人、女人》。 进入1987年，其工作范畴进一步拓展，监制了舞台剧《勾心斗角》的第四次演出，并在舞台剧《以牙还牙》的第二次演出中同时肩负监制与布景设计的职责。同年，他还为舞台剧《荡女痴男》、舞台剧《街头战士》、舞台剧《各有千秋》担任了监制及布景设计，并为舞台剧《游戏人间》承担了监制及布景服装设计的双重任务。在纯粹的监制工作方面，他于1987年监制了舞台剧《凌晨枪声》，监制了舞台剧《凌晨枪声》的第二次演出，监制了舞台剧《勾心斗角》的第五次演出，并监制了舞台剧《移民快婿》与舞台剧《有楼出租》。 1988年，他继续在监制与设计领域深耕，为舞台剧《以牙还牙》的第三次演出担任监制及布景设计，为舞台剧《游戏人间》的第二次演出担任监制及布景服装设计。同时，他监制了舞台剧《勾心斗角》的第六次演出，并为舞台剧《滚友一族》担任了监制及布景设计。1989年，其工作记录包括为舞台剧《荡女痴男》担任监制及布景设计，监制了儿童剧《灰姑娘》，并监制了舞台剧《疑云阵阵》在香港地区的第二次演出。 1990年，他监制了舞台剧《勾心斗角》的第七次演出。1991年，则监制了舞台剧《勾心斗角》的第八次演出，并监制了舞台剧《酒店奇缘》、舞台剧《处女已死》以及舞台剧《忍者福星》。1992年，其监制作品包括舞台剧《孽恋焚情》，舞台剧《勾心斗角》的第九次演出，在上海儿童艺术剧院监制的舞台剧《忍者福星》，以及舞台剧《夫人与友人》。1993年，他监制了舞台剧《勾心斗角》的第十次演出和舞台剧《地产风云》。1994年，监制了舞台剧《勾心斗角》的第十一次演出。1995年，监制了舞台剧《魂断蓝桥》。 1997年，其工作领域延伸至电视媒体，为英国CNE中文电视台（即现今的凤凰卫视）监制了十部反映英国华人真实生活状态的纪实电视短片。在2003年至2004年期间，他在上海监制了舞台剧《疑云阵阵》。2005年，同样在上海，他监制了舞台剧《玩偶之家》（该剧亦有一个别称，为《傀儡家庭》）。 回溯其艺术生涯的早期阶段，在1982年，他便已开启了舞台剧监制之路，当年监制了舞台剧《波仔的故事》与舞台剧《惜取少年时》。1983年，监制了舞台剧《巴士站》和舞台剧《动物园故事》。1985年，其监制作品数量增加，包括舞台剧《契诃夫的三个短篇》、舞台剧《酒店奇缘》以及舞台剧《傀儡家庭》（此剧又名《玩偶之家》）。1986年，工作更为繁重，监制了舞台剧《勾心斗角》、舞台剧《还剑奇情录》，监制了舞台剧《勾心斗角》的第二次演出和舞台剧《勾心斗角》的第三次演出，并且为舞台剧《以牙还牙》同时担任了监制与布景设计，此外还监制了舞台剧《男人、女人》。 1987年是其创作力极为旺盛的一年，监制了舞台剧《勾心斗角》的第四次演出，为舞台剧《以牙还牙》的第二次演出担任监制及布景设计，为舞台剧《荡女痴男》、舞台剧《街头战士》、舞台剧《各有千秋》担任监制及布景设计，为舞台剧《游戏人间》担任监制及布景服装设计。同时，他还监制了舞台剧《凌晨枪声》，监制了舞台剧《凌晨枪声》的第二次演出，监制了舞台剧《勾心斗角》的第五次演出，并监制了舞台剧《移民快婿》与舞台剧《有楼出租》。 1988年，他继续在多个项目中身兼监制与设计二职，为舞台剧《以牙还牙》的第三次演出担任监制及布景设计，为舞台剧《游戏人间》的第二次演出担任监制及布景服装设计，监制了舞台剧《勾心斗角》的第六次演出，并为舞台剧《滚友一族》担任监制及布景设计。1989年，其工作包括为舞台剧《荡女痴男》担任监制及布景设计，监制儿童剧《灰姑娘》，以及监制舞台剧《疑云阵阵》在香港的第二次演出。 1990年，监制了舞台剧《勾心斗角》的第七次演出。1991年，监制了舞台剧《勾心斗角》的第八次演出，并监制了舞台剧《酒店奇缘》、舞台剧《处女已死》和舞台剧《忍者福星》。1992年，监制了舞台剧《孽恋焚情》，舞台剧《勾心斗角》的第九次演出，在上海儿童艺术剧院呈现的舞台剧《忍者福星》，以及舞台剧《夫人与友人》。1993年，监制了舞台剧《勾心斗角》的第十次演出和舞台剧《地产风云》。1994年，监制了舞台剧《勾心斗角》的第十一次演出。1995年，监制了舞台剧《魂断蓝桥》。 1997年，其创作视野投向电视纪实领域，为英国CNE中文电视台（后更名为凤凰卫视）监制了十集聚焦英国华人生活实况的电视专题片。在2003至2004年间，于上海监制了舞台剧《疑云阵阵》。2005年，同样在上海，监制了舞台剧《玩偶之家》（该剧亦被称为《傀儡家庭》）。 纵观其艺术历程，早在1982年，他便已投身舞台剧监制工作，当年监制了舞台剧《波仔的故事》与舞台剧《惜取少年时》。1983年，监制了舞台剧《巴士站》和舞台剧《动物园故事》。1985年，监制作品有舞台剧《契诃夫的三个短篇》、舞台剧《酒店奇缘》以及舞台剧《傀儡家庭》（此剧另有名称《玩偶之家》）。1986年，工作内容更为丰富，监制了舞台剧《勾心斗角》、舞台剧《还剑奇情录》，监制了舞台剧《勾心斗角》的第二次演出和舞台剧《勾心斗角》的第三次演出，同时为舞台剧《以牙还牙》担任监制及布景设计，并监制了舞台剧《男人、女人》。 1987年是其艺术产出非常密集的时期，监制了舞台剧《勾心斗角》的第四次演出，为舞台剧《以牙还牙》的第二次演出担任监制及布景设计，为舞台剧《荡女痴男》、舞台剧《街头战士》、舞台剧《各有千秋》担任监制及布景设计，为舞台剧《游戏人间》担任监制及布景服装设计。此外，还监制了舞台剧《凌晨枪声》，监制了舞台剧《凌晨枪声》的第二次演出，监制了舞台剧《勾心斗角》的第五次演出，并监制了舞台剧《移民快婿》与舞台剧《有楼出租》。 1988年，他持续在监制与设计领域贡献才华，为舞台剧《以牙还牙》的第三次演出担任监制及布景设计，为舞台剧《游戏人间》的第二次演出担任监制及布景服装设计，监制了舞台剧《勾心斗角》的第六次演出，并为舞台剧《滚友一族》担任监制及布景设计。1989年，其工作成果包括为舞台剧《荡女痴男》担任监制及布景设计，监制儿童剧《灰姑娘》，以及监制舞台剧《疑云阵阵》在香港的第二次演出。 1990年，监制了舞台剧《勾心斗角》的第七次演出。1991年，监制了舞台剧《勾心斗角》的第八次演出，并监制了舞台剧《酒店奇缘》、舞台剧《处女已死》和舞台剧《忍者福星》。1992年，监制了舞台剧《孽恋焚情》，舞台剧《勾心斗角》的第九次演出，在上海儿童艺术剧院制作的舞台剧《忍者福星》，以及舞台剧《夫人与友人》。1993年，监制了舞台剧《勾心斗角》的第十次演出和舞台剧《地产风云》。1994年，监制了舞台剧《勾心斗角》的第十一次演出。1995年，监制了舞台剧《魂断蓝桥》。 1997年，其工作范围扩展至电视纪录片制作，为英国CNE中文电视台（即现在的凤凰卫视）监制了十部描绘英国华人生活图景的纪实电视作品。在2003年至2004年这个阶段，他在上海监制了舞台剧《疑云阵阵》。最终，在2005年，他于上海完成了舞台剧《玩偶之家》（该剧亦有一个广为人知的别名，即《傀儡家庭》）的监制工作。
在一九八三年，他正式将“话剧”这一艺术形式命名为“舞台剧”，从而统一了两岸三地对于西方戏剧“Stage Play”这一概念的中文称谓。他开创性地建立了中国首个由个人担任老板的舞台剧剧团，同时也是大中华地区第一个独立且全职运作的专业舞台剧剧团。作为大中国范围内首位采用商业化模式对舞台剧进行整体包装的监制，他亦是广为人知的“无厘头”表演风格的奠基人。此外，他创办了香港首个同时也是唯一一个专注于青年戏剧发展的剧团；这个香港青年剧团在长达十三年的时间内，从未获得任何官方经费支持，也未曾向团员收取过一分一毫的学费，完全依靠其他方式维持运营。他还是中国戏剧史上第一位以现代时装形式来演绎莎士比亚经典剧作的导演。《勾心斗角》被香港戏剧界公认为具有划时代意义的“剧坛里程碑”。而《勾心斗角》则创下了香港有史以来演出场次最多、最为长寿的舞台剧纪录。他更监制并导演了首部由香港原创的百老汇风格音乐剧——《搭错车》，该剧特邀已故的国际一线舞台舞蹈指导大卫·户粟亲自负责舞蹈编排工作。他是香港唯一一位曾在具有历史意义的“利舞台”剧场担任主演的舞台剧演员，也是首位在伦敦西区及百老汇音乐剧舞台上担当主演的香港演员，同时还是第一位主演完全由内地制作的电影的香港演员。他执导了自新中国成立以来，首部独立制作并全部由民间演员演出的舞台剧（《以牙还牙》）。作为香港导演，他率先在国内执导了旨在塑造“国家形象”的重要剧目——为纪念宋庆龄女士诞辰一百周年而创作的《夫人与友人》。此外，他还是首位以境外人士的身份，被聘任在国内“演艺学院”担任院长职务的杰出人物。