罗礼贤

参演电影

在香港电影特技行业中,罗礼贤是一位举足轻重且备受尊敬的代表性人物。由他担任核心职务的知名影片数量众多,其参与的工作范畴十分广泛:在影片字幕中,“导”代表导演,“动”代表动作指导,“飞”代表飞车特技指导,“爆”代表爆破指导,“火”则同时涵盖火烧人特技指导及火场特别效果的设计与执行,此外“演”也标示着他作为演员的身份。罗礼贤在香港电影特技领域拥有极高的声望与影响力,据行业内部估算,全港超过七成以上的电影特技相关工作都曾由他的团队主导或参与完成。凭借其过硬的专业技能与无畏的敬业精神,他曾多次在电影中担任刘德华、周润发、张国荣等巨星的高难度特技替身。例如,对于已故巨星张国荣而言,除了他人生中那令人痛惜的最后一跳之外,其以往影片中所有需要凌空跃下的危险镜头,实际上均由罗礼贤亲自上阵完成替身表演。在亚洲电影界流传着这样一句公认的评价:“武术设计看程小东,动作特技看罗礼贤”,这生动地概括了二人在各自专业方向上所取得的卓越成就与行业地位。

导语

你是否还记得曾经在电影中看到过刘德华驾驶摩托车翻越山岭的惊险场面?如果仔细观察便会发现,那其实并非刘德华本人,因为我们的天王虽然能够熟练地驾驶摩托车,却无法完成那样高难度的飞跃动作。那么,罗礼贤是否又让你想起周润发在枪林弹雨中驾车疾驰的经典镜头?请留意,那也并非周润发亲自上阵,很多时候甚至连背影都并非他本人。这位隐藏在巨星身影背后的身影究竟是谁呢?他正是当年默默担任替身演员,如今已成为香港顶尖动作导演的罗礼贤。从幕后到台前,他以自己的专业与勇气,在无数危险场景中替代明星完成那些令人屏息的特技表演,最终凭借过人的才华与经验,成长为业界备受尊敬的动作指导大师。

成长的故事

在他年仅十岁的时候,便曾带着年幼的弟弟,随身携带着一把小刀就往山上跑去,却不料遭遇了猛烈的森林大火。他后来总是将那场灾难称作“火烧山”。回忆起当时的情景,他说:“我发了疯似的寻找一片草丛相对稀疏的空地,心里充满了恐惧。我知道,如果只是我一个人,肯定能够独自逃离险境;但倘若我不能将弟弟平安无恙地带回家中,那我的一切也就彻底完了。” 等到年龄再稍长一些,他便和一群要好的伙伴们骑着自行车,故意超越巡逻的警察,接着又特意绕到警察前方猛地调转车头,画出一个回旋,以此种方式向警察公然示威。令人惊讶的是,他们骑行的普通单车,在当时的街道上竟比警察的摩托车速度还要快。

走入特技

在少年时期,他最为崇拜的偶像便是功夫巨星李小龙,受其影响,他自十六岁起便开始系统地学习跆拳道。仅仅一年之后,年仅十七岁的他就凭借出色的技艺开始担任跆拳道教练,到了十八岁,他更是一举夺得了跆拳道黑带冠军的荣誉。由于酷爱开快车,他时常因此被警察处罚。有一次,他为此事去寻求律师帮助,那位律师见到他后不禁笑了起来,并问道:“你还记得我吗?我十二岁的时候,你曾经教过我如何制作炸药。”世界就是如此之小,这次巧遇让这位律师成为了罗礼贤的挚友,并在之后的日子里持续帮他处理因各种冒险行为而不断引发的麻烦事。时间来到一九八五年,一次非常偶然的机会,当时成龙正在拍摄电影《警察故事》,剧组急需一批技术娴熟的电单车手。时年二十四岁的罗礼贤便借此契机,正式踏入了电影行业,成为一名专业的特技演员。

惊险挑战

“事实上,我并非成家班的一员,我的角色是专注于那些他们尚未涉足或不够熟悉的领域,从而填补团队在特定技术层面的空缺。”他所擅长的,往往是飞车特技、爆炸场面以及火焰效果等高难度环节。在职业生涯中,他始终致力于挑战那些常人难以完成的高风险动作,不断突破安全与表现的边界。令人印象深刻的是,他拥有异于常人的恢复能力:曾两次因爆炸伤及面部,身体更经历过面积达18%的烧伤,而这些伤害大多源于他亲自操作炸药进行实景拍摄时的意外。他回忆道:“如今在香港,蹦极跳颇为流行,人们通常绑住双脚,头朝下纵身跃下。然而早在多年以前,我就已经尝试过更为极端的版本——全身赤裸并点燃火焰,从数层楼的高度一跃而下。落地时只能摔在铺垫的纸箱上,且必须在镜头前掩饰所有疼痛不适,反而要展现出开怀大笑的模样,以满足电影画面的需要。”

从替身到指导

“为什么那些仅仅懂得皮毛的人,却常常掌控着众多真正精通技艺的人呢?这种情形实在令人感到不安。回想当初我担任替身演员时,动作指导认为某个镜头可行,便让我去完成。我明知其中充满风险,但最终去执行的始终是我。我曾明确表示这样做肯定会受伤,却没有人愿意相信。直到我被严重烧伤,所有工作才被迫暂停。导演当时望着我说:‘如果你现在说你不行,我们整个团队的工作就都得搁置。’无奈之下,我只能回答继续拍摄吧。于是坚持完成,后来竟又连续两次被烧伤,才不得不前往医院治疗。这件事后来在行业里传开,人们都说这个人真不简单,受了这么重的伤还能坚持完成工作。” “即便到了今天,我依然会选择亲身上阵。其实有些时候并非一定要自己动手,但身处这个行业,如果永远只负责后方的事务,而不了解前线的实际情况,就会逐渐失去真实的判断。做事如果太过安逸,人也就容易丧失拼搏的锐气。” 《喋血双雄》是他首次担任特技指导的电影,现在回想起来有些令人感慨,当时他获得的片酬仅仅相当于一个普通替身的价钱,因为他自己根本不清楚该如何开价。那时拍摄进度非常紧张,他工作整整一周,所得到的报酬只相当于动作指导一天的薪水。有一场戏需要他将车翻到陡峭的山底,那座山极高,坡度接近七十度,几乎如同垂直一般。导演吴宇森走到山脚下,指着大约十米的高度问他:“你能不能从这个位置拍?”他连忙回答:“可以可以,不过……”吴宇森敏锐地注视着他,察觉到他瞬间的犹豫,便问道:“是不是太高了?”“不是太高,是太低了。四十米的高度我都翻过。” “后来吴宇森导演去美国拍片,还拿着我拍摄的特技片段给那里的外国团队观看,要求他们做出同样的效果。那些工作人员却纷纷表示无法完成。像定点爆破这类技术,制作炸药本身并不复杂,但引爆的过程却极其危险,即便是经验丰富的士兵,实际进行引爆的次数恐怕也未必比我更多。《辣手神探》在测试炸弹效果时,一次次尝试,最终竟直接试进了医院。还有一次,爆炸的威力甚至将整个工作室都炸毁了。”罗礼贤这样回忆道。

成功之路

我之所以选择电影创作这条道路,是因为电影能够生动地展现一个人的成长轨迹与心路历程。或许单单一部影片并不具备改变一切的巨大能量,但我始终希望通过镜头向观众传递一些关于人生的体悟。早年观看的那些日本运动励志电影,就曾深深触动我,并对我的人生产生了持久的影响。人生其实拥有无数种可能性,主动去寻找一件自己真正热爱的事情,总比被动地从事厌恶的工作要好得多。如今许多人却陷入停滞,什么也不愿尝试;又或者年轻时一味争强好胜,热衷于表现自我,但当你真正持续深耕下去便会发现,这早已不再是简单的游戏,而是一份需要全身心投入的职业。若想在这个领域做出名堂,就必须付出相应的代价,虽然没有人在身后鞭策你,但你必须学会自我驱动,不断激励自己坚定地走下去。 在拍摄《B计划》期间,罗礼贤和他的团队屡次成为社会新闻的头版焦点。他们曾一次将五台汽车炸飞至空中,场面极为震撼。当时香港的法律尚未允许在市区内进行爆炸镜头的拍摄,因此整个过程充满了挑战。“我们秘密地进行拍摄,却也被他人偷拍,结果登上了新闻头版。我自己也因此被带往警局协助调查。”有人评论说,他的这次实践甚至促使相关立法进程提前了两年,香港很快便出台了关于飞车与爆炸镜头拍摄的具体法规。也正是由于制造了太多的新闻话题,这部原本暂时定名为《B计划》的作品,索性就直接更名为《B计划》。后来,这部《B计划》还受邀参加了北海道电影节,罗礼贤本人也凭借此片入围了最年轻导演奖的角逐。 “1991年我初次访问日本时,看到街头行人步履匆匆,我站在人行道上,竟一时难以融入那股流动的人潮。而到了1998年,香港人的生活节奏已经与日本人无异,甚至走得比他们还要更快。”谈及电影创作的抱负,他表示:“将电影提升至国际水准,是每个从业者都怀有的愿望,并且大家都渴望做得更好。目前大部分动作片仍以功夫动作为核心,这与国外相比恰恰构成了我们的独特优势,因为国外并没有中国这样深厚的武术传统。而我所尝试的许多特技与动作设计,其实像007系列早在十几年前就已经开始探索,我所追求的与他们有相似之处,我是在努力追赶他们的步伐。动作设计其实可以超越传统武术的范畴,我会致力于在功夫之外,开拓更丰富的表现形式。” 在剧组同事眼中,导演罗礼贤在工作时一旦发起脾气,气势犹如台风般强烈。他并不会高声辱骂,但每个人都深知他的严格与厉害。“我生气时通常沉默不语,更多地用眼神来表达情绪。我从事电影行业是从最基层的岗位做起的,因此任何一个环节出现问题,我都能敏锐地察觉。有些小问题我可以包容,但到了无法接受的程度,相关人员就不得不离开团队了。”正是这种始终站在制作最前线的经历,让他深刻理解一个导演所肩负的责任,“导演是串联整个部门执行力的关键环节。我通常会采取比较开放的工作态度,广泛吸收各种优秀的创意元素,并将过往成功的经验融合起来。当然,这一切都必须建立在明确的个人指导思想之上。” “我拍摄的电影往往具有强烈的视觉冲击力,这源于我常常亲身置于场景内部去观察和体会。爆炸就在我身边甚至身上发生,我清楚地知道那种真实的感受,所有这些效果都不是轻易能够实现的。比如骑摩托车特技,我几乎每月都会经历摔车,摔出去后能滑行多远,我心里都有数。”当谈到自己的导演理想时,他坚定地说:“我希望观众只要看到画面,就能立刻认出这是我的作品。”

从电影到人生

“想要拍出好电影,就必须拥有丰富的人生体验作为根基,即便某些经历并非亲身实践,也应当亲眼见过或知晓它确实发生过。就像我驾驶飞车从高处急速翻落的瞬间,腿被甩了出去,全凭一股本能的感觉将腿收拢回来。那一刻,根本容不下任何思考的余地,完全是求生的本能意识在驱动着身体做出反应。”特技演员无疑是一个充满极高风险的职业,生死往往悬于一念之间。而对于生性就热爱冒险的罗礼贤来说,现实生活中的他可能比电影镜头里展现的还要更敢于冒险一些。“那种濒临极限的意识体验,仿佛慢镜头一般在脑中展开。我有过两三次类似的经历,每一次都是在生死交界的关头。比如有一次差点溺水,正是在那种状态下,我反而异常清醒地把自己救了回来。” “还有一次是遭遇车祸,我骑着摩托车撞上了别人的车,巨大的冲击力把摩托车和我本人都抛向了空中。我清晰地感觉到自己上升又下坠,身体轻飘飘的。我看见光线离我越来越近,周围的一切仿佛以平常四五倍的慢速在流动,寂静无声。当时脑海里闪过‘这是什么地方?我是不是快要死了?’的念头。我瞥见了路边的电线杆,心里惊叹‘哇,怎么会这么高?’紧接着便是坠落,眼前的景象越来越远……”当被问及是否会让自己孩子学习功夫时,他表示,过度保护孩子其实并无益处,每个环境都有其运行的规则,孩子应当从小明白这个道理。 “小时候,父亲严禁我赛车,也不给我买摩托车。我曾向他们保证会骑得很慢,但有一次当我正在路上飞驰时,竟看见父母从我身旁走过,他们脸上写满了震惊。关于未来,我认为关键不在于我要孩子成为什么样,而在于他自己渴望成为什么样。太多父母习惯于让孩子遵从自己的规划,却很少真正倾听孩子内心的声音。就像把人直接扔进水里,不会游泳就可能沉没。孩子将来未必从事体育运动,但运动带给他的益处是实实在在的。” “例如参加散打比赛,你能在那里提前体会到什么是弱肉强食——你不攻击对方,对方也会攻击你。也许有人说,我不跟别人比不就行了?但问题在于,你不和别人比,别人就不会来和你比吗?事情不会因为你放弃就轻易结束,你不能停下脚步。”“如今的父母往往像一堵墙,试图为孩子挡住外界的洪流,但水总会慢慢渗进来。如果你足够强大,可以主动打开门闯出去;如果不够强大,就可能逐渐被涌入的水淹没。” 有人说罗礼贤是在刀尖上起舞,他们的酬劳是用鲜血换来的。他们的确时常与死亡擦肩而过,但正如罗礼贤常说的那样:“闯过了这道生死关,如果你不再害怕,那么往后就几乎没有不敢做的事了。这好比士兵,上过战场的人和从未经历过战争的人是完全不同的。不要让自己过得太安逸,要主动迎接挑战。长时间不承受压力,终有一天会承受不住。所以,必须保持战斗的状态,一路向前。”罗礼贤这样总结道。