一九七九年,犬童一心自编自导了其个人首部电影作品《换一种心情》,这部影片凭借其独特的艺术视角成功入围了旨在发掘日本导演新星的Pia电影节,标志着他导演生涯的正式开端。三年后,即一九八三年,他再度执导了剧情电影《Natsu ga ippai no monogatari》,进一步积累了创作经验。随后在一九八五年,他担任了剧情电影《Nanimo kamo 100 kai mo iwaretakoto》的导演工作,并于一九八八年继续执导了剧情电影《ロイドより》,逐步在电影界确立了自己的风格。一九九三年,他执导了由西冈由美子担纲主演的剧情电影《何もかも百回もいわれたこと》。进入九十年代中期,犬童一心于一九九五年执导了一部爱情题材的电影《二人喋喋不休》。两年后,即一九九七年,他自编自导了一部动画短片《金鱼的一生》,展现了其在动画领域的探索。 新世纪伊始的二零零零年,他执导了由伊势谷友介与池肋千鹤联合主演的剧情电影《金发草原》。二零零二年,他担任了奇幻电影《黄泉路》的编剧工作,该片由盐田明彦执导,草剪刚等知名演员主演,犬童一心凭借其出色的剧本创作入围了第二十七届日本电影学院奖最佳编剧奖,获得了业内的认可。次年,即二零零三年,他执导了由妻夫木聪与池肋千鹤合作主演的爱情电影《Jose与虎与鱼们》,这部作品不仅被权威的《日本电影旬报》评选为年度十大电影的第四位,他本人也荣获了第五十四届艺术选择电影部门文部科学大臣新人奖,可谓成绩斐然。二零零四年,他执导了由山崎努、青岛幸男等多位资深演员联合主演的剧情电影《死之花》;并在同一年,再度执导了另一部剧情电影《握手小偷物语》,创作力十分旺盛。 二零零五年,犬童一心与黑田昌郎合作执导了由中村狮童、伊东美咲、小西真奈美联袂主演的家庭题材电影《狗狗心事》;同年八月二十七日,其执导的由小田切让与柴崎幸合作主演的剧情电影《彩虹老人院》正式上映,影片细腻地讲述了二十四岁的吉田沙织在一家同性老人院中,与她父亲的现任爱人之间发生的复杂而深刻的故事。二零零六年,他将创作方向转向纪录片,执导了由草剪刚与广末凉子合作主演的纪录片《凝视爱与死》。二零零七年,他执导了由二宫和也与相叶雅纪合作主演的青春电影《黄色的眼泪》;同年,他还执导了根据佐田雅志同名小说改编的剧情电影《眉山》,该片由松岛菜菜子、大泽隆夫、宫本信子联合主演,深情描绘了一位因患癌症仅剩数月生命的年迈母亲与返回故乡的女儿之间感人至深的真挚情感,犬童一心凭借此片入围了第三十一届日本电影学院奖最佳导演奖。 二零零八年,他执导了由小泉今日子与上野树里合作主演的剧情电影《咕咕是一只猫》,影片以东京都武藏野市的吉祥寺为背景,温情讲述了天才漫画家小岛麻子与她的爱猫咕咕之间相互陪伴、暖人心怀的日常故事。二零零九年,他执导了改编自松本清张同名小说的悬疑片《零的焦点》,该片汇聚了广末凉子、中谷美纪、木村多江等实力派演员,不仅入围了第一届北京国际电影节国外展映单元,也令犬童一心同时入围了第三十三届日本电影学院奖最佳导演奖与最佳编剧奖两项大奖。二零一二年,他与樋口真嗣共同执导了根据真实历史事件及同名小说改编的剧情电影《傀儡之城》,影片热血澎湃地讲述了“傀儡城主”成田长亲如何以区区五百兵力对抗丰臣秀吉两万大军并坚守城池的传奇故事,犬童一心凭借此片再度入围第三十六届日本电影学院奖最佳导演奖。 二零一四年,他执导了由相叶雅纪、荣仓奈奈、韩孝珠联合主演的爱情奇幻电影《戴维克罗的恋爱和魔法》,该片改编自日本作家中村航的同名小说,精心描绘了发生在圣诞前夜两男两女之间交织的浪漫爱情故事;同年十月十八日,其执导的由宫泽理惠与黑木华共同主演的现代剧《咕咕是一只猫》首播。二零一五年,他执导了改编自绵矢莉莎所著小说的悬疑剧《造梦女孩》。二零一六年,他再次执导了由宫泽理惠与长冢圭史合作主演的现代剧《咕咕是一只猫2》。直至二零一九年,犬童一心执导了日本版的《遗愿清单》,为其持续多年的创作生涯又增添了重要的一笔。
犬童一心的电影作品在看似温柔细腻的影像风格之下,往往蕴含着一种深沉而持久的内在力量。他拥有一颗温暖且善于共情的心灵,以及一种对生活细节极为敏感细腻的观察力。在创作道路上,他始终秉持着独立电影的精神,坚持个人化的表达方式。他的镜头长久而专注地对准了那些平凡世界中的小人物,在其电影里,担当主角的几乎都是这样的普通人,他们各自背负着生活的烦恼,内心也存在着常人皆有的怯懦与彷徨。若从电影类型的范畴来界定,他的作品无疑归属于文艺片的领域,其画面往往呈现出清新自然的质感,叙事节奏沉静舒缓而余韵悠长,配乐则多选用轻快或抒情的旋律来烘托氛围。本质上,犬童一心是一位充满浪漫情怀的作者,但他的浪漫主义大多植根于社会现实的土壤之中。他的作品题材多聚焦于当代社会的现实议题,整体风格倾向于治愈系,常常深入探讨人性深处的光明与阴影、生命无法回避的死亡命题以及爱情的多重形态。在他诸多作品中,主人公常常被赋予某种身心或境遇上的“残缺”,这种不完美构成了角色真实感与成长弧光的重要部分。尽管他并非一位产量丰硕的导演,但他始终以高度的专注和坚持投入每一部电影的创作,其核心愿望正是希望通过电影这一媒介,向观众传递人类情感中最简单、最淳朴却也最恒久的爱。