吴元标

人物生平

作为国家一级演员,其艺术生涯在多个舞台与影视领域均取得了显著成就。在话剧舞台上,他先后于多部大型话剧中担纲重要角色,包括《焦裕禄》、《糊涂爹娘》、《升官图》以及《情人》等作品。尤其值得一提的是,他在大型话剧《梦断西樵》和《新居》中的精湛演绎,分别助力剧目参与广东省第四届艺术节与广东省第六届艺术节,并凭借出色的个人表现,两次均荣获表演一等奖的殊荣。 在电视剧领域,吴元标同样塑造了众多令人印象深刻的角色,其参演的重要作品包括电视连续剧《乱世香港》、《冷暖两心知》、《英雄无悔》、《致命邂逅》、《诱人的沙樵》以及《深渊》等。而在大银幕上,他也贡献了精彩的表演,出演了电影《省港狂龙》、《太阳雨》、《婚礼定在回归日》和《五福临门》等重要影片。其中,在电影《不亦乐乎》中,他更是担纲男主角,该片因其深刻的社会文化内涵与艺术价值,成功荣获首届中国人口文化金爵奖一等奖。此外,其艺术活动的范围还延伸至国际合拍领域,曾于2000年远赴越南,参与拍摄了中越合拍的电视连续剧《诱人的沙樵》。 除了表演工作,他在声音艺术方面也颇有建树。他曾受邀在广东省电台播讲多部长篇小说,如《征途》、《大闹天宫》、《鬼才伦文叙》和《怪才陈梦吉》等,其生动传神的演播深受听众喜爱。凭借在小说连播方面的卓越贡献,他于1988年被评为“小说连播百事可乐杯广东省全省十大讲古明星”。近年来,他依然活跃于电视荧屏,例如在广东南方台的作品《老猫烧须》中饰演主角,并在广东电视台的《外来媳妇本地郎》中进行客串演出,持续为观众带来丰富的艺术形象。

人物逝世

二零一七年八月十六日,一个令众多广东观众感到惋惜的消息传来,在经典系列短剧《万花筒》中成功塑造了深入人心的“王医生”一角的表演者,佛山话剧团国家一级演员、德高望重的著名表演艺术家吴元标先生,因长期患病医治无效,最终不幸与世长辞。他的离去不仅是广东地区文艺界的重大损失,也让无数通过荧幕熟悉并喜爱其生动演绎的观众们深感哀悼与怀念。

艺术人生

吴元标先生五十年的艺术人生充满了戏剧性的色彩,他常以“嬉”态面对过往,笑称自己的学艺之路甚至可以从“娘胎”算起。在跨越半个多世纪的演艺生涯中,他活跃于话剧舞台、电视荧屏与电影银幕,成功塑造了数百个性格各异、深入人心的人物形象。许多观众至今仍对他饰演的经典角色记忆犹新,例如电视剧《万花筒》中那位仁心仁术的王医生、《糊涂爹娘》里惧内而可爱的孙平、《冷暖两心知》中令人印象深刻的虾叔、《梦断西樵》里性格鲜明的陈启源,以及《老猫烧须》中那位善良又风趣的猫叔……他的表演履历极为丰富,涉足领域从话剧扩展到电视剧与电影,展现了一位表演艺术家全面的才华。自1964年正式开启艺术之路以来,至今已整整走过了五十个春秋。回顾自己的舞台人生,标叔曾幽默地说道:“我在娘亲的肚子里就已经开始接受艺术熏陶了。”这背后有一段温馨的往事:他的父亲是一名儿科医生,晚间常在清平戏院兼职售票,因此母亲得以经常观戏,在这种环境的长期浸染下,年幼的标叔也早早成为了一个小戏迷。他回忆道:“当年薛觉先的经典剧目《万花筒》我可以从头到尾完整唱出,甚至能模仿剧中不同人物的独特唱腔。”二十岁那年,他开始参与业余话剧演出,恰逢佛山话剧团于1964年成立,标叔顺理成章地成为剧团的首批演员,并迅速成长为团内的台柱。那时他年仅二十五岁。在艺术形象上,标叔多以正直、憨厚或幽默搞笑的角色示人,但他同样勇于挑战那些复杂甚至负面的角色,例如玩弄感情的无良老板、放荡不羁的嫖客等,展现了他宽广的戏路。二十九年前,他曾出演一部在当时颇具争议的“三级”话剧——《情人》,剧中主角是一个集丈夫、情人与嫖客身份于一身的复杂人物。剧团最初选定了另一对男女演员搭档演出,但他们因惧怕社会舆论的指责而双双拒演,其他演员也无人愿意接手。正当剧团一筹莫展之际,标叔主动请缨,接下了这个极具挑战性的角色。最终,演出获得了艺术上的成功,但标叔却因将这个角色刻画得过于逼真,在之后很长一段时间里遭受了部分观众的误解与指责。吴元标是佛山市首位获得国家一级演员职称的表演艺术家,他在舞台、荧屏和银幕上塑造的数百个生动形象,使他成为我省演艺界公认的剧、影、视三栖表演艺术家,被许多同行亲切地誉为“三栖多面人”。就连佛山话剧团现任团长林星云投身话剧事业,也深受吴元标的影响。林星云对记者坦言:“记得在上世纪六十年代,我还是一名中学生,在红星影剧院观看了话剧团演出的大型话剧《焦裕禄》。剧中焦裕禄的扮演者吴元标,虽然身形瘦削,但其充满激情与真挚的表演,在我脑海中留下了不可磨灭的印记。正是这第一次的观剧体验,让我深刻感受到了话剧艺术的独特魅力,也让我在十多年后,能够真正理解标叔为何对话剧艺术如此痴迷,并对其追求始终锲而不舍。” 在艺术合作中,标叔也有其“怒”的一面,这尤其体现在他与老搭档“娇妈”陈碧姬的相处中。为了感谢这位一路相伴的舞台“夫妻”搭档,标叔曾在某次特意赠予娇妈一件黑色披肩作为礼物,然而娇妈却“毫不领情”,并调侃道:“他平日里总爱气我,几十年的合作几乎都是在‘斗气’中度过的,难道送件披肩就想‘一笔勾销’?”原来,两人在台上是默契的“夫妻”,在台下却是一对真正的“欢喜冤家”。标叔性格细腻谨慎,而娇妈则热情奔放,两人在艺术见解与处事方式上常有不同,因此“争吵”成了他们独特的交流方式。娇妈笑言:“我们经常各执己见,争论一番,但最终总会彼此包容,互相退让……”实际上,在舞台上与标叔饰演过“夫妻”的女演员远不止娇妈一人,据统计前后共有十八位之多。专程从广州赶来的广东省话剧院演员何晓庄,就曾与他合作演出超过三百场话剧。何晓庄感慨地回忆:“当时我们演出的《糊涂爹娘》深受珠三角观众喜爱,每到一地都需要反复上演,标叔的表演可谓入木三分,将角色彻底演活了。” 除了演戏,标叔还有让观众开怀大“笑”的另一面——他是一位家喻户晓的“讲古佬”。他时而是在舞台上被市民称赞的“优秀党员”,时而是遭人唾弃的“浪子”或“嫖客”,同时,通过电波,他又成为无数听众熟悉的“故事大王”。1988年,他曾在广东电台连续播讲长篇小说《征途》、《大闹天宫》、《鬼才伦文叙》和《怪才陈梦吉》,并因此荣获小说连播“百事可乐杯”全省十大讲古明星的称号。谈及标叔这段广为人知的“讲古”经历,一位四十多岁的听众不禁眉开眼笑,他对记者说,当年每天放学或下班后,第一件事就是冲回家,不是为了吃饭,而是为了准时收听电台的故事节目。每当听到那句熟悉的“原文再续,书接上一回,上次讲到……”,便会立刻全神贯注,甚至听得忘了动筷吃饭。直到那句“欲知后事如何,请听下回分解”响起,才恍然发觉时间飞逝,心中满是不舍,并开始与家人朋友猜测和讨论第二天故事的发展。对于许多二十岁以上的佛山人而言,记忆中总有一段伴随着“听古仔”的欢乐时光。这位听众动情地说:“标叔那独具魅力的声音,以及他娓娓道来的那些故事,陪伴我们走过了许多年头,至今回想起来,依然觉得生动而温暖。”标叔自己则表示,演戏和讲古是他最为擅长也最热爱的两项技艺,他始终致力于演活笔下的每一个角色,讲活故事中的每一个灵魂。