在一九九四年，她参与了音乐合辑《摇滚北京Ⅱ》的录制工作，并在其中献唱了一首由自己独立完成词曲创作的无伴奏歌曲《美丽的魂魄》，展现了其出色的创作与演唱能力。随后于一九九六年，在知名音乐制作人陈哲所打造的民谣合辑《第一直觉》中，她深情演绎了作品《鸽子泪滴在伤口上》，进一步奠定了其在民谣领域的独特地位。进入二零零六年及二零零七年，她相继推出了两张备受瞩目的发烧级音乐专辑《如风往事》和《细说往事》，这两张专辑中特别收录了她的两首原创佳作《晚霞》与《我的家》，获得了听众与专业乐评人的广泛好评。在此期间，她还以特邀嘉宾的身份，先后参与了香港城市民谣音乐人林一峰的北京演唱会，以及被誉为台湾现代民歌之父的杨弦在北京的首唱会，并于二零零七年十一月在中国传媒大学成功举办了自己的校园演唱会。 二零零七年夏天，林一峰在北京大学观看一场民谣演出时，被小娟清澈动人的歌声深深吸引并打动，随后便诚挚邀请她担任自己“唱游北京”音乐会的特邀嘉宾，两人因此结识并逐渐成为彼此欣赏、互相推崇的音乐挚友。二零零八年夏天，中国汶川发生特大地震，林一峰在从福州前往厦门的演出旅途中，专门为小娟创作了充满温情与慰藉的歌曲《离家不远》，此后小娟多次在各类公益演出中演绎这首感人至深的作品，以音乐传递关怀与力量。二零零九年夏天，林一峰与小娟&山谷里的居民在香港艺术中心携手举办了名为“山谷里的一峰”的四场音乐会，演出反响极为热烈，场场座无虚席，同期还推出了两人共同合作的香港版纪念EP《山谷里的音乐》，留下了珍贵的音乐记录。同年冬天，他们希望将“山谷里的一峰”这份音乐缘分在最初相遇的城市北京延续下去，最终促成了“山谷里的一峰 遇见 城市里的小娟”北京音乐会的顺利筹备与上演。这次音乐会汇聚了来自香港和北京两地的优秀乐手及幕后制作团队，大家以不计成本的投入与精益求精的态度，致力于通过音乐来讲述每一次相遇中那些美好的意外，分享旅途上的喜悦与感动。 二零一零年四月十六日，她凭借出色的音乐成就荣获了“第十届华语音乐传媒大奖”的肯定；随后在二零一七年九月十一日，她成功举办了以和平与梦想为主题的“9·11梦想和平星民谣演唱会”，继续用歌声传递温暖与希望。
小娟出生于湖北武汉的一个充满音乐氛围的家庭。她的父亲深信音乐对于个人品格与情感的培育具有不可忽视的重要意义，尽管家中经济条件并不宽裕，仍尽力购置了唱机和许多唱片，将那些优美动人的旋律源源不断地引入孩子们的日常生活。在这样浓厚的艺术熏陶下，小娟自幼便展现出对歌唱的非凡热爱与天赋。年仅三岁时，她就已经在邻里之间举办自己的“小小演唱会”，坐在一张小板凳上专注吟唱，其清澈悦耳的歌声常常吸引众多邻居驻足聆听，大家自然而然地围聚在她身边，沉浸于那纯真的表演之中。学生时代，她开始积极参与各类歌唱比赛，并凭借出色的表现荣获了湖北省十佳青少年的称号。一九九零年，她有幸在崔健于武汉举办的义演中担任嘉宾，这次经历使她深刻体会到音乐创作本身的价值与力量。此后，她频繁往返于武汉与北京两地，于一九九三年创作完成了个人第一首音乐作品《蓝色的窗外》。也是在此期间，她结识了民谣歌手黎强，两人在音乐与生活中心意相通，都确信对方是能够携手共度一生的伴侣。虽然早在一九九四年她就录制了首支原创作品，但由于种种机缘所限，多年来并未能出版属于自己的个人专辑。然而小娟并未停止探索的脚步，她持续投身于创作之中，其创作状态也从最初的刻意构思与谱写，逐渐转变为一种更为自如、近乎无意识的自然流露，任由内心的音乐旋律自由徜徉与涌现。后来她移居到城市郊区，面对眼前广阔无垠的几百亩水稻田，宁静的自然环境进一步滋养了她的艺术灵感。此阶段，她为诗人顾城的诸多诗作谱写了大量乐曲，同时也步入了个人创作的成熟与丰产期，写出了《我的窗外》等重要作品。
歌唱是为了生命里不可或缺的动人声音，是为了伴随欢快节奏而翩然起舞的瞬间，是为了心灵受伤后那份轻柔抚慰的暖意，更是为了让平凡日常焕发出比生活本身更加美好的光彩。专辑封面上，小娟的嗓音宛如山谷深处悄然涌出的清泉，在明媚阳光下静静地流淌，看似柔和却蕴藏着无穷力量，当无数细流交汇在一起，便能化作奔腾澎湃的江河。小娟、黎强、于宙仿佛长久居住在山谷中的隐士，在花香漫野、草木繁盛的自然天地间，默默守护着都市生活中最后一份难得的天然与纯净。这张专辑以老歌新唱的形式，细腻记录了从1960年代直至2000年代跨越数十年的音乐感动轨迹。在山谷的静谧氛围中，音乐仿佛褪去所有修饰，恢复了它最原始、最本真的面貌；经过重新编配的曲风，为这些经典作品注入了崭新的内涵与鲜活的生命力，而翻唱所获得的最高礼遇，正是如同对待原创作品那般倾注全心。这正是小娟&山谷里的居民心中音乐应有的模样——歌唱是为了填补生命中那些不能缺失的回响，是为了点燃欢快舞蹈的激情，是为了给予受伤心灵以温柔的抚摸，更是为了让生活呈现出比现实更加动人的美好图景。漫长的编曲讨论与精心打磨的制作过程，皆源于他们对音乐始终抱有的慎重态度与深刻尊重。原来，翻唱也可以如此打动人心：简单中见深意，清新中藏韵味，质朴中透出真诚，延续的正是他们一直以来所坚持的原创精神与艺术精髓。特别邀请菲律宾鼓手Dominic、钢琴师刘晓光、贝斯手张岭以及俄罗斯音乐家费佳加盟，演奏单簧管与萨克斯等乐器，这些音乐家并不刻意凸显个人技巧，而是更注重营造音乐整体的空灵意境与无拘无束的自由气息。每当聆听这些乐手细腻而充满情感的演奏，小娟&山谷里的居民总会涌起一种难以言喻的幸福，那是一种仿佛想要落泪的深深感动。
在原创音乐领域，其具有代表性的作品包括《山谷里的居民》、《我的家》、《红布绿花朵》、《我的窗外》等一系列广为人知的创作。除此之外，这位音乐人还拥有更为丰富的主要作品名录，其中涵盖了《500 miles 离家五百英里》、《美丽的魂魄》、《红布绿花朵》、《我的家》、《山谷里的居民》、《再回江南》、《小村庄》、《多好啊》、《晚霞》、《走在雨中》、《我的窗外》、《荒原》、《一朵花》、《明月高高挂》、《啊》以及《嘀吧哒吧》等多部音乐专辑或单曲。这些作品共同构成了其完整的艺术产出，并与其所在的音乐团体“小娟&山谷里的居民”所呈现的清新自然的音乐风格紧密相连，在乐坛确立了独特而鲜明的音乐身份。
小娟的音乐创作始终将生命本身的声音表达置于核心地位，她的歌唱被许多人形容为“为了生命里不能缺失的声音”，这深刻体现了她对声音本质的追寻与珍视。在她的艺术实践中，不仅注重通过欢快而富有感染力的舞蹈节奏来传递喜悦，也格外强调音乐所具有的情感抚慰功能，致力于用旋律与歌词为听众带来心灵的慰藉。整体而言，她的作品始终围绕着呈现生活本身的美好与温暖展开，试图在每一个音符中捕捉并放大那些日常中被忽略的闪光瞬间，从而唤起人们对生命的热爱与对平凡之美的感知。