岩谷彻于1955年1月25日在日本东京目黑区出生。尽管未曾接受过系统的专业教育，他凭借个人兴趣与努力，在计算机技术、视觉艺术以及平面设计等领域进行了深入的自学，积累了丰富的实践经验。1977年，岩谷彻正式加入南梦宫公司（NAMCO LIMITED），开始了他在游戏行业的职业生涯。次年，即1978年，他构思出了后来风靡全球的《吃豆人》这一游戏概念，该作品最初被命名为“Puck-Man”。在开发过程中，岩谷彻与多位程序员和工程师紧密协作，共同推进项目的实现。关于游戏的设计灵感，据他本人回忆，一方面来源于饥饿时看到披萨被切出楔形块的瞬间联想，另一方面则取自日语中表示“吃”的汉字形状。在设计风格上，岩谷彻始终坚持简洁至上的原则，因此特意没有为吃豆人角色添加眼睛或四肢等复杂细节。他创作这款游戏的初衷，是为了对抗当时游戏界日益盛行的暴力射击类风潮，希望通过轻松滑稽的“吃”这一主题，吸引更多不同性别的玩家，尤其是女性玩家，从而拓宽游戏的受众范围，营造一种更为友好和有趣的娱乐体验。
岩谷彻的职业生涯始于1980年，当时他担任了经典游戏《吃豆人》的编剧工作，为其故事框架奠定了基础。两年后的1982年，他进一步涉足影视领域，为电影版《吃豆人》创作了剧本。时隔多年，在2012年，他再次回归编剧角色，参与了动画电影《无敌破坏王》的剧本创作。到了2015年，岩谷彻尝试了新的身份，首次以演员的身份亮相，出演了科幻电影《像素大战》。最近的一次记录是在2020年，他于纪录片《剑指高分》中出镜，以本人的真实角色参与了影片的拍摄。
一九七八年，游戏设计师岩谷彻开始构思后来风靡全球的作品《吃豆人》。这款游戏最初被命名为“Puck-Man”，其创作初衷之一是为了吸引更多不同性别的玩家参与，并有意对抗当时逐渐兴起的暴力游戏潮流。关于游戏角色的设计灵感，据岩谷彻本人透露，来源于缺了一角的披萨以及汉字中的“吃”字。该游戏于一九八零年正式上市后，迅速获得了巨大成功，不仅跻身于最畅销的街机游戏行列，还开创了一种全新的游戏类别，进而演变为一种跨越国界的文化象征。自二零零七年以来，岩谷彻一直在东京工艺大学的游戏相关专业担任教授职务，致力于培养新一代游戏人才。他在设计上始终奉行“简朴之美”的核心原则，这一理念深深植根于日本传统美学的熏陶之中。对于广大游戏开发者，岩谷彻常常给出这样的忠告：应当始终将玩家的体验放在首位，以“趣味优先”为根本出发点进行创作，同时鼓励团队内部保持自由开放的交流氛围，并认真倾听和考量他人的意见与想法。
岩谷彻先生曾受邀参加东京电玩展（TGS），并在活动期间与被誉为“世纪玩家”的知名玩家比利·米切尔进行了会面。在两人的交流过程中，比利·米切尔特意向岩谷彻展示并详细解释了《吃豆人》这款游戏中一个极为特殊的无敌漏洞。此外，米切尔还向岩谷彻透露了该游戏内部存在的“Kill Screen”（即终止屏幕）机制以及游戏满分设定的具体细节。这些关于游戏设计的隐藏内容，岩谷彻在本次会面之前并未知晓，也从未从开发团队或相关文档中了解到这些信息。
岩谷彻在构思与设计《吃豆人》的过程中，其艺术灵感部分源自十七世纪日本著名诗人松尾芭蕉所创作的俳句，这些诗句中蕴含的简朴与意境之美，深深影响了游戏整体美学风格的塑造；而广为人知的吃豆人形象，则源于他某次午餐时瞥见的一块缺了一角的披萨，这一日常生活中的偶然观察启发了角色标志性的外形设计。游戏中四处巡游的鬼魂角色，其设计灵感结合了漫画家的创作风格以及《鬼马小精灵》中的相关元素；至于鬼魂追逐吃豆人的核心游戏情节，则借鉴了《猫和老鼠》中所呈现的叙事或设计思路。此外，岩谷彻曾有幸与被誉为“世纪玩家”的比利会面，并亲眼观看了对方演示的《吃豆人》中那个著名的无敌漏洞，这次交流为他提供了宝贵的玩家视角经验。对于另一部作品《塞尔达传说：旷野之息》，岩谷彻曾给予极高的评价，他不仅盛赞该作品在设计上的精湛与完成度，更特别欣赏其处处为玩家体验着想的细腻考量。