二零零五年，中国戏曲学院特邀著名京剧表演艺术家杨秋玲参与剧目的排演指导工作，其中包括《白蛇传》与《杨门女将》等经典作品。此次排演秉承“名家教名戏”的优良传统，通过艺术家的亲身示范与细致传授，有效提升了在校学生的艺术表现力和专业素养，充分展现了学院严谨规范、注重传承的教学特色与学院派风范。到了二零二一年，杨秋玲再次亲自传授其代表作京剧《杨门女将》，并由优秀青年演员马帅担纲主演。此次教学实践是中国戏曲学院与上海京剧院携手合作的重要项目，其目的不仅在于通过舞台演出向广大观众展示学院京剧专业师资队伍深厚的艺术造诣与整体实力，同时也为学院的青年教师提供了宝贵的实践机会，使他们在参与排练与演出的全过程之中，能够积累更为扎实而丰富的教学经验，促进教学相长。
杨秋玲（1936年－2009年9月12日）是一位杰出的京剧表演艺术家，出生于北京，自幼便展现出对戏曲艺术的浓厚兴趣与过人天赋。她专工旦角，在漫长的艺术生涯中塑造了众多深入人心的舞台形象，其表演风格细腻传神，唱腔婉转动听，为京剧旦角艺术的发展作出了重要贡献。2009年9月12日清晨6时15分，杨秋玲因病于北京逝世，享年72岁。同年9月18日上午9时，她的遗体告别仪式在北京八宝山殡仪馆竹厅庄重举行，众多文艺界人士、生前好友及戏迷观众前往送别，深切缅怀这位为京剧艺术奉献一生的艺术家。
一九五零年，杨秋玲进入中国戏曲学校学习，在校期间有幸得到王瑶卿、程砚秋、华慧麟、赵桐珊等多位名家的亲自传授，主攻青衣、花衫及刀马旦行当。在王瑶卿先生的悉心指导下，她曾参与排练《牛郎织女》、《孔雀东南飞》等多部传统剧目，打下了坚实的艺术基础。一九五八年毕业后，杨秋玲被分配至中国京剧院四团担任主要演员，并在此期间获得了梅兰芳大师的亲自指点与提携。一九五九年，她在《杨门女将》一剧中，凭借其优美婉转的唱念、细腻入微的身段表演以及娴熟利落的武打身手，成功塑造了巾帼英雄穆桂英的经典形象，赢得了观众与专家的广泛赞誉。同年，该剧被拍摄为彩色艺术片，进一步扩大了其影响力。一九六零年，《杨门女将》荣获《大众电影》“百花奖”，杨秋玲同志通过银幕所演绎的穆桂英形象随之传遍全国，红极一时，成为家喻户晓、万众瞩目的艺术典范，剧中“风萧萧，雾漫漫”等经典唱段也广为流传，深入人心。此后，她曾多次受邀参与出国访问演出，为传播中华戏曲文化作出了积极贡献。
曾连续当选为第五届与第六届全国政协常务委员会委员，并在其后相继担任第七届、第八届、第九届以及第十届全国政治协商会议的委员。此外，还曾出任中国人民政治协商会议全国委员会京昆室副主任一职，并受聘担任国家京剧院艺术指导委员会的顾问。
作为在新中国成立之后，由党和国家精心培育的第一代杰出表演艺术家代表，她以端庄大气的舞台扮相、宽厚明亮的嗓音条件、扎实过硬的戏曲功夫以及全面精湛的艺术技艺而著称，在唱腔、念白、做派、武打各个方面均达到极高水准，不仅擅长青衣行当，亦精于花衫与刀马旦，是一位技艺全面的表演大家。她长期潜心钻研并致力于传承与发展梅派表演艺术，其嗓音韵味、舞台形象、身段表演乃至吐字归音，均深得梅兰芳大师的艺术神韵与风范。在漫长的艺术生涯中，杨秋玲始终以梅派艺术为根基，同时广泛汲取各家之长，尤其注重融合“尚派”艺术的特色与精华，在兼收并蓄的过程中并不拘泥于固定程式，最终形成了自己独树一帜的艺术风格——这种风格既含蓄内敛、意蕴深厚，又显得沉稳庄重、大方得体，赢得了业内外的广泛认可与高度赞誉。
在其艺术生涯中，这位艺术家所擅长演出的剧目相当丰富，其中包括《杨门女将》、《满江红》、《宇宙锋》、《凤还巢》、《奇双会》、《潇湘夜雨》、《霸王别姬》、《穆桂英挂帅》、《初出茅庐》以及现代戏《红灯照》等一系列经典作品。其中，由杨秋玲担纲首演的《杨门女将》不仅成功弘扬了博大精深的京剧艺术，更向广大观众充分展示了中华民族传统文化的独特魅力，该剧被公认为是新中国成立以来京剧艺术发展历程中一部具有里程碑意义的重要作品。而《杨门女将》作为国家京剧院长期保留的经典剧目之一，至今依然活跃于舞台之上，以其历久弥新的艺术生命力持续吸引着观众，展现出常演常新的舞台风采。尽管杨秋玲女士晚年健康状况不佳，但她始终心系京剧艺术的未来，为了这门传统艺术的传承与发展，她以极大的毅力克服身体上的困难，将大量心血倾注于培养新一代的京剧人才，因其在传承方面的杰出贡献，最终被正式评定为“国家级非物质文化遗产传承人”，其精神与业绩深受业界敬重。